Arte Diseño y Artesania

Aunque, tal vez, para muchas personas la palabra “diseño”, lleva a la mente una combinación  completa de artes, varios tipos de diseño y artesanía, en una especia de idea general de todo tipo de objeto que se considera bello o estético, la realidad es que  a pesar de que no sean grandes diferencias entre diseño, arte y artesanía si existen en gran variedad.

¿Qué es el diseño?

El diseño es una disciplina creativa que tiene como objetivo principal dar solución a un problema o necesidad a través de un medio perceptible.

El diseño debe ser, de manera rigurosa, perfeccionista en su desarrollo, es decir que el diseño como disciplina no puede darse a la tarea de crear objetos, supuestos para un solución, sin tener firmes argumentos que justifiquen el proceso de dicho objeto, el diseñador debe estar consciente de que la creación de un objeto de calidad debe llevar una metodología, la cual tiene la tarea de realizar dicho objeto de la manera adecuada, de economizar la elaboración del objeto, de analizar el funcionamiento y predecir lo más precisamente el posible el resultado de este proceso.

“el diseño industrial intenta gestionar la dinámica creativa, y se enmarca claramente en sus claves; siendo consciente de que su metodología debe servir para optimizar tiempo,” Cayetano José Cruz García, De la idea al producto y al mercado: la intención creativa, del libro: diseñando con las manos: proyecto y proceso en la artesanía del s.XXI, Fundación Española para la Innovación de la Artesanía Calle Lagasca 134 28006 Madrid, 2011. PP., 27.

La calidad y objetividad del proceso de diseño es una de las características que hacen mayor diferencia entre el diseño, el arte y la artesanía. El arte y la artesanía conllevan un proceso de elaboración meramente manual y que realmente es un proceso empírico, es decir que no necesitan ser tan meticulosos en el proceso de elaboración, ya que sus imperfecciones son lo que las hacen únicas y especiales, en el caso de la artesanía a pesar de ser una producción de múltiples piezas cada una es realizada a mano y es casi imposible igualar una pieza con otra, también se relaciona directamente con la cultura y el lugar donde se produce.

El diseño es de producción masiva, por otro lado el arte al igual que la artesanía es elaborado por un proceso manual, la diferencia es que en la artesanía, las piezas son múltiples, en el arte la pieza por lo regular es una pieza única e irrepetible, con el objetivo de ser bello y expresar una emoción o sentimiento por medio de la observación.

 “El diseño, al contrario que el arte, necesita de un fin práctico y lo encuentra ante un todo en cuatro requisitos: ser funcional, significativo, concreto y tener un  componente social”. Michael Erlhoff, 1987, citado por Bernard E. Burdek, Diseño, historia y practica del diseño industrial, Gustavo Gili SA, Barcelona, 2002, PP. 17

A pesar de estas diferencias entre arte, diseño y artesanía, existen muchas situaciones en las que estas diferencias entre los conceptos son realmente inestables, es decir que una pieza de diseño puede convertirse en arte de un modo u otro, al igual que una pieza de artesanía puede convertirse en una de arte o diseño y viceversa, por ejemplo, una de las creaciones de Louis Tiffany, son lámparas de cristalería, las cuales a pesar de ser un objeto con propósito, como de los objetos de diseño, su anti tradicionalismo, su belleza y su forma única clasifican estas lámparas como piezas de arte, aunque no fuesen realizadas con ese objetivo en particular.

En el caso de la artesanía, el famoso Pablo Picasso elaboro una colección de 100 piezas de fondo negro, “Service Visage Noir”, esta colección de platos de cerámica fueron realizadas a través de un proceso completamente artesanal, sin embargo cada plato es realmente único e irrepetible y al ser creado por un artista como Picasso son clasificados como arte, a pesar de ser también artesanía, el costo inicial en subasta de esta colección ronda los $120,000.00 dólares.

Por último, anqué actualmente  algo más popular, es la conversión de técnicas artesanales en objetos u artículos de diseño, Juan Cappa, diseñador industrial colombiano, adopto las técnicas artesanales colombianas y las utilizo para elaborar objetos de diseño contemporáneo, los cuales son visualmente similares a las artesanías tradicionales sin embargo predomina por completo la estética y apariencia de objetos modernos, la combinación de técnicas artesanales y procesos de diseño dan como resultado una serie de artículos novedosos pero tradicionalistas.

Al estudiar la carreara de diseño industrial a menudo surgen las mismas preguntas una y otra vez, ¿Cómo y dónde surge el diseño realmente?, al parecer cada persona tiene una opinión diferente a la respuesta de estas pregunta, algunos piensan que se hace presente dese los objetos prehistóricos, otros desde que se nombró formalmente a el diseño industrial en Europa, en lo personal considero que un ejemplo muy cercano es el de Alice Rawtshorn, diseñadora editor, International Herald Tribune, en el documental sobre diseño “Objectified [videofilmación] producido por Gary Hustwit, estados unidos, 1 disco de video digital(DVD), 2009, 79min, color.

Alice Rawsthon explica que antiguamente uno de los emperadores de China tenía un problema con sus arqueros, cada arquero producía sus propias flechas, fabricadas específicamente para poder ser usadas en su propio arco, esto era un problema ya que al morir el guerrero o al ser destruido el arco, las flechas de este mismo se volvían inútiles y viceversa, la solución fue producir arcos y flechas estandarizados de modo que al morir el guerrero o perder el arco, cualquier otro guerrero pudiera disparar cualquier flecha en cualquier arco, siendo este el objetivo principal del diseño industrial, fabricar objetos en serie para cubrir una necesidad.

Algunos otros consideran a Leonardo da Vinci como el primer diseñador industrial, los datos reales y comprobables hablan de los años treinta, después de la revolución industrial, que es cuando se comienza a hablar de diseño industrial como disciplina, en mi opinión personal el diseño industrial como disciplina, efectivamente surge con la revolución industrial, pero considero firmemente, que muchos años antes, ya era evidente en la sociedad y cultura este desarrollo de productos en serie, por tanto me atrevo a decir que el surgimiento original del diseño industrial real es y será desconocido por siempre, la necesidad humana de la mejora continua es un instinto natural y por tanto existe desde el principio de la humanidad, la creación de objetos de utilidad y la creación de muchos objetos de utilidad, es la base principal del diseño industrial y el origen del mismo.